29 julio 2012

Nota de prensa: LIFE SOMOSAGUAS de Marcio Kogan, finalista en el WORLD ARCHITECTURE FESTIVAL 2012

El proyecto Life Somosaguas de Madrid, realizado por el prestigioso arquitecto brasileño Marcio Kogan junto con la inmobiliaria española Caledonian, ha sido elegido finalista en la quinta edición de los premios que cada año otorga el  World Architecture Festival. Por primera vez, un proyecto español opta a convertirse en ganador en la categoría Residential / Future Projects. En palabras de Enrique López Granados, responsable de Caledonian, “es muy gratificante que un jurado de excelencia internacional haya seleccionado nuestro proyecto. Caledonian seguirá apostando en el futuro por el mejor diseño y las tendencias más innovadoras para ofrecer la mejor calidad de vida a nuestros clientes”.


El World Architecture Festival, considerado el certamen de arquitectura más importante del mundo, con un jurado integrado por 78 prestigiosos arquitectos, profesionales del sector y críticos, como Sir Peter Cook, Neil Denari o Will Alsop,  es una oportunidad única para dar a conocer las últimas tendencias y los trabajos recientes de los arquitectos más aclamados de todo el mundo. La edición de este año, que tendrá lugar del 3 al 5 de octubre en Singapur y contará con la asistencia de más de 8.000 profesionales, ha recibido más de 300 proyectos procedentes de los cinco continentes. Entre ellos destaca Life Somosaguas de Marcio Kogan, que se desarrollará en la capital española y que competirá con los mejores proyectos a nivel mundial en la categoría residencial.



El prestigioso arquitecto brasileño, que en la  anterior edición se alzó con el premio al mejor edificio comercial del mundo por su proyecto Decameron de la ciudad de Sao Paulo, defenderá este año el que es su primer proyecto residencial en España. Life Somosaguas, fruto de su alianza con la prestigiosa inmobiliaria española Caledonian, supone una verdadera reinterpretación de la idea de lujo residencial en nuestro país. 



Juntos han desarrollado un innovador concepto de viviendas en el que el diseño funcional, la eficiencia energética, la excelencia en los materiales y la personalización por parte de los clientes son los principales atractivos



El propietario podrá personalizarlas según sus preferencias, eligiendo entre una gran variedad de opciones. “Estas casas son únicas”, asegura el propio Kogan,  “ya que aúnan los beneficios de vivir en una comunidad con las ventajas de una casa independiente. Además, los clientes podrán decidir la distribución interior, todos los elementos de la vivienda son susceptibles de cambiar al gusto del comprador, ellos mismos diseñarán la casa que quieren”.



El Proyecto Life Somosaguas – en Somosaguas, una zona privilegiada al oeste de Madrid – forma parte asimismo de la alianza recientemente presentada entre Caledonian y la prestigiosa consultora inmobiliaria internacional Knight Frank, que aporta su inteligencia de mercado y capacidad de comercialización.


 

Para más información: www.caledonian.es

¡Feliz domingo!

26 julio 2012

Abadía deSaint-Maurice: ¡en el problema está la solución! / Finding a solution in the problem!

(To read English version go at the bottom of the article) 


La Abadía deSaint-Maurice fue construida en el siglo IV, al pie de una pared rocosa con la idea de que ésta sirviera de protección al edificio, pero resultó lo contrario: los continuos desprendimientos y el agua, dañaban de forma constante el edificio.
El 1611, un impacto importante de rocas sobre la abadía hizo tomar la decisión de trasladarla, y, en 1942, un corrimiento de tierras destruyó el campanario y una parte de la nave, dejándola en ruinas.
Los restos del edificio quedaron allí, quedando a la intemperie las  cimentaciones de las basílicas del siglo IV y XI.
Debido a esto,  se decidió llevar a cabo un proyecto de rehabilitación, en el que se dejara contemplar dichas ruinas.



Sus arquitectos (SaviozFabrizzi Architectes, de Sion), proyectaron una cubierta ligera, semitransparente, que queda suspendida sobre las ruinas, y que soportaba nada más y nada menos que 170 toneladas de piedra. Con ellas, no sólo no dejaba olvidar el constante peligro de desprendimientos que planea sobre el sitio  sino que además, cumplían una función estructural, ya que su peso permite contrarrestar los efectos de succión del viento.  




El ambiente que se crea es realmente mágico. La luz que penetra entre las piedras permite una iluminación tamizada sobre las ruinas y que se establezca así un diálogo perfecto entre las fachadas y la siempre amenazante pared rocosa.

Un proyecto de rehabilitación muy interesante que guardaremos como referencia...¡¡Buen fin de semana a tod@!!



Englis version:

The Abbeyof Saint-Maurice was built in the fourth century by a rock wall with the idea that this would serve to protect the building, but it was the opposite: the continuous landslides and water, constantly damaging the building.
In 1611, a big impact did take the decision to transfer the building, and in 1942 a landslide destroyed the bell tower, leaving it in ruins.
The rehabilitation project left contemplating these ruins. 


Their Architects (SaviozFabrizzi Architectes, Sion), projected a cover, semi-transparent, which is suspended over the ruins, which supports 170 tons of stone. which weight can counteract the effects of wind suction.
The atmosphere created is magical!. A rehabilitation project very interesting to keep for reference.

Enjoy!!



20 julio 2012

Centro de cuidado infantil Maria Enzersdorf/ Childcare Centre Maria Enzersdorf


Por: Javier Sancho
(To read English version go at the bottom of the article) 


O, lo que es lo mismo, centro de cuidado infantil Maria Enzersdorf. En las cercanías de Viena, más concretamente al sur de la misma. Hace cerca de un año que los estudios de arquitectura Arge MAGK e illiz architektur, pudieron observar su obra realizada, ya que ésta fue completada a finales de Agosto.


Supongo que la primera impresión que muchas personas tienen al observalo, es la de un optimismo agradable, enfatizado por los alegres colores y sutiles aberturas que presenta su fachada. Si es así con los que ya llaman adultos, inmagínense los que van a disfrutar su tiempo entre sus límites y los jardines que lo rodean… ¿A quién no le apetece jugar?

Todos guardamos en la memoria espacios concretos de nuestras aventuras infantiles, muchos de ellos en el entorno de nuestros respectivos colegios. De acuerdo con los escritos e investigaciones de Kevin Lynch, muchas personas coincidían a la hora de enfatizar lo bien que se sentían en su infancia en los espacios abiertos anexos a donde residían o hacían su vida normalmente: creo que los niños que jueguen y se diviertan alrededor y dentro de este centro, podrán asegurar en un futuro que el aire era de colores, los mismos que envolvían sus sueños de tarde…

No olviden que no hace falta ser un crío para soñar. Paseen un rato por sus inmendiaciones y acuérdense de cuando sus Padres les llevaban al cole..

 (English version)
It’s wonderful to be a children, even more when you can enjoy part of your life learning and playing in this building. Just a view and nice colors and openings in the facade tell us how awsome must the life be inside. Arge MAGK and illiz architektur could see their finish Work last summer, in the south of Vienna. Children will enjoy many adventures between the gardens and the colorful interior, where there are even hidden and reflexive spaces… Go for a walk, and remember when your parents leave you in the school… Who wouldn‘t like to play?



All the pictures are Hertha Hurnaus copyright

Feliz fin de semana,
Hasta luego

B‘aC
Javi 

17 julio 2012

Conferencia de Prensa sobre la exposición: SPAIN MON AMOUR/ Press conference of the exhibition: SPAIN MON AMOUR

(To read English version go at the bottom of the article) 

Cartel del Evento. Cortesía: Arquitectura Viva

Este año la 13 Bienal de Venecia de Arquitectura  se encuentra dirigida por el arquitecto inglés David Chipperfield que bajo el título de “Common ground” (Puntos comunes) reunirá a los mejores arquitectos, críticos y fotógrafos del momento para explorar la confluencia entre el individualismo y la unión que existe entre arquitectos a nivel mundial.

No es de extrañarse entonces que cuando el arquitecto y critico español Luis Fernández-Galiano, director de la revista “Arquitectura Viva”,  recibió la invitación para participar en esta 13a edición decidió hacer de esta muestra de arquitectura una performance llamada “Spain Mon Amour” (e inspirada al mismo estilo de Santiago Sierra o Ai Weiwei) la cual refleje los méritos y los logros que la arquitectura española representados  a través de 15 proyectos construidos en los últimos años, ganados a través de concurso público, localizados en 15 ciudades españolas y que pertenezcan además a 5 de los despachos de arquitectura más prestigiosos  a nivel nacional actualmente.



Fotomontaje de espacio con estudiantes. Por: Arquitectitis

Maquetas de la Exposición. Foto: Arquitectitis

Pero: ¿Qué tienen en común estos arquitectos españoles de edades contemporáneas como lo son  Francisco Mangado, Mansilla+Tuñon, Nieto y Sobejano, Paredes Pedrosa y RCR además de haber construido importantes proyectos a nivel nacional? La respuesta es muy sencilla: la preocupación sobre el no futuro profesional que les espera a los jóvenes arquitectos españoles en su mismo país. Es por esta razón que Galiano tejiendo en perfecta armonía estos puntos ha hecho de esta exposición un evento dinámico donde 200 estudiantes de arquitectura desfilarán vestidos con mono blanco y en grupos de 15 por cada semana que dure la exhibición, para que expliquen a todos los visitantes los proyectos seleccionados desde el punto de vista de un arquitecto. El resultado final es sencillamente asombroso: un gran espacio con fondo rojo, 15 maquetas de formato 28 x 28 cm y 200 becas repartidas a jóvenes arquitectos para que participen de uno de los eventos más prestigiosos de nuestro medio hoy en día. 


Maquetas de la Exposición. Foto: Arquitectitis

De parte de todo el equipo de Arquitectitis aplaudimos esta gran iniciativa por parte de Luis Fernández-Galiano y el resto de equipos por fomentar conciencia y acción ante un problema tan lamentable como el que estamos viviendo hoy en día y esperamos que nuestros soldados de blanco representen a España como bien lo hacían las imágenes de antaño de reyes y santos que sostenían sus edificios idílicos, con sabiduría y talento.  

Sin más agradecemos a “Arquitectura Viva” por la invitación a la conferencia de prensa y os invitamos a todos a Venecia para ver la muestra que se llevará a cabo del 29 de agosto al 25 de noviembre del 2012. 

¡Feliz martes!




(English version)


Posters of event. Courtesy: Arquitectura Viva

This year, the 13th International Architecture Exhibition organized by the Venice Biennnale will be directed by David Chipperfield under the title “Common Ground”. The event will get the most prestigious architects, critics and photographers from around the world together to explore their desire to emphasize shared ideas over individual authorship.

For that reason when the Spanish architect and architectural critic Luis Fernández-Galiano, director of the magazine “Arquitectura Viva”, received the invitation to participated in the exhibition he wanted to stage a performance called “Spain Mon Amour”  where the main characters of the exhibit will be 15 architectural models of real projects carried out by 5 different architecture offices. These will be explained by 200 young Architecture students dressed with a white uniform.


Models of Exhibition. Photo by: Arquitectitis

This idea comes from the general worry caused by the lack of future work for the new generation of Spanish architects. As a result of this huge problem and in order to make society conscious, Luis Fernández-Galiano and the 5 architecture offices composed by: Francisco Mangado, Mansilla+Tuñon, Nieto y Sobejano, Paredes Pedrosa and RCR, used the entire budget of the exhibit to give 200 scholarships to young Spanish students mentioned before.  They will therefore be working in Venice by representing Spain and explaining the 15 architectural models in groups of 15 students per week without the help of any drawings, just a model and their own voice.


Models of Exhibition. Photo by: Arquitectitis

From Arquitectitis we applaud this great idea and we hope this gesture encourages more of these efforts to help our young professionals. We also want to thank the “Arquitectura Viva” team for inviting us to the press conference. 

Have a wonderful Tuesday!


Photo by: Arquitectitis

14 julio 2012

James Turrell: construyendo con luz / Building with light!!

Por: Rocío Caro
(To read English version go at the bottom of the article) 

Esta semana, durante una interesante conversación con Silvio, compañero de trabajo en AAS Architecture, he conocido el trabajo de James Turrell, artista maestro en la construcción con la luz.


Es impresionante como este genio nacido en Los Ángeles, puede manipular la luz con tanta precisión, creando figuras geométricas sólidas, aparentemente sencillas, pero que esconden una gran complejidad técnica e intelectual.
Sus tres formaciones como matemático, psicólogo y artista, han hecho de él un artista técnico.




Su trabajo desarrollado a lo largo de 50 años, nos lleva,  a la hora de contemplarlo, a una reflexión profunda sobre el espacio, lo material y lo inmaterial. Son instalaciones a gran escala donde juega con la luz a lo largo de todos los momentos del día.


Su obra más monumental, es quizás Roden Crater, un gigantesco observatorio astronómico que construyó en el interior de un cráter volcánico que compró en Arizona en los años 70.
Su intención en él, era la de estudiar  y captar los movimientos del cielo. En él diseñó una serie de habitaciones y observatorios, alineados con el sol, la luna, las estrellas y los planetas, inspirándose en monumentos de la antigüedad como Stonehenge y los templos egipcios.





Un gran ojo de 3 km en los que arquitectura y luz juegan a intentar sorprendernos....

Merci beaucoup Silvio!! Bonne week-end à tous!!


English version:
This week, during an interesting conversation with Silvio, collegue at AAS Architecture, I have known the work of James Turrell, artist master in  building with light.
It is amazing how this genius, born in Los Angeles,  can manipulate light with such precision, creating solid geometric figures, apparently simples, but that hides a highly technical and intellectual job.
His three trainings as a mathematician, a psychologist and artist, has made him a technical artist.



His work developed over 50 years, leads us make a profond reflexion on the space, material and immaterial. They are large-scale installations where the light plays across all times of day.
His most monumental work, is perhaps Roden Crater, a giant astronomical observatory built inside a volcanic crater in Arizona that he bought in the 70s.
His intention in it, was to study and capture the movements of the sky. It designed a series of rooms and observatories, aligned with the sun, moon, stars and planets, inspired on ancient monuments such as Stonehenge and the Egyptian temples.



Merci beaucoup Silvio!! Enjoy!!

12 julio 2012

...y la vida sigue en la Casa Planells

Por: Raquel Arias
(To read English version go at the bottom of the article)


La Casa Planells  es un  edificio residencial de estilo modernista  proyectado por el arquitecto Josep María Jujol  en el año  1924 por el encargo del contratista Evelí Planells.

Fue construída en el número 332 de la avenida de la Diagonal en Barcelona haciendo esquina con  el carrer  Sicilia; En aquellos años  el Eixample se construía a un ritmo de vértigo  y la genialidad de Jujol fue construir en un solar de apenas 80 metros cuadrados viviendas de 120 m2, creando pisos intermedios llenos de formas curvas. En  su interior destaca la escalera de hierro forjado y la sencillez  decorativa de su fachada.


La vivienda, anacrónica y construída a base de materiales pobres de mampostería y el sistema de bovedillas o revoltóns, ha acabado convertida en símbolo de la modernidad, comparable con ejemplos de la arquitectura expresionista alemana, tal y como algunos autores como Solá-Morales y Carlos Flores afirman,  relacionándolo con el movimiento expresionista alemán (Erich Mendelsoh).



 ...Pero como a las personas, el paso del tiempo tampoco  ha perdonado, y en la primavera del 2011, las intensas lluvias que tuvieron lugar en Barcelona desataron la voz de alarma en el edificio, al descubrirse las graves patologías en las vigas de madera de la tribuna del piso principal, y  enormes desprendimientos de estuco en las paredes.  Fue entonces cuando de decidió apuntar  el edifico y  posteriormente, comenzar las obras de rehabilitación y restauración.


El edificio tiene problemas estructurales : grietas y  de fisuras han dejado en evidencia que se requiere una rápida y eficaz actuación.  El servicio de patrimonio del distrito del  Eixample coordina y supervisa las labores de intervención  que se llevan a cabo  en el edifico histórico: catas en las vigas de acero oxidadas y donde la materia había desaparecido se ha utilizado mortero plástico especial para completarlas ; en la fachada se utilizará pintura al silicato para garantizar durabilidad , sin embargo, debido a la falta de financiación económica no será posible, al menos de momento, recuperar  el aspecto primitivo de la madera de las ventanas ni las tribunas, ni  los mecanismos originales de las persianas de libro,... ni elementos como los aireadores de la fachada (óculos con los que se ventilaban las estancias de las viviendas y que han acabados cegados.)



Tampoco se está haciendo  un estudio cromático de la fachada en las debidas condiciones,  es decir, desprendiendo  un fragmento de la pintura existente para ver la original oculta.
Como es normal en este tipo de obras, todos los pisos siguen ocupados, y a intervención se está llevando a cabo con todos sus inquilinos dentro, ... ésto dificulta los trabajos, pero la vida sigue!




Fuentes :

English version:



Planells House is a residential building designed by the modernist architect Josep Maria Jujol in 1924, ordered  by the contractor Evelí Planells.

It was built at number 332 of the Av. Diagonal in Barcelona on the corner of Carrer Sicily; In those years theEixample was growing up very quickly .

The house was  built with poor materials and masonry vaults or revoltóns system , and has become into a symbol of modernity, very close of examples of German expressionist architecture, as Sola-Morales and Carlos Flores say,relating it to the German expressionist movement (Erich Mendelsoh)


Time has not forgiven it, and a heavy rain  showed out the alarm in the building,  discovering  serious diseases in beams of the main floor, huge landslides ....so it was decided to start with the rehabilitation and restoration of the building.


The building has structural problems: cracks and fissures have highlighted and they  required  effective action. Heritage Service of the Eixample district coordinates and oversees the work of the intervention  in the historic building.  Nowadays all floors are occupied, and intervention is being carried out with people  inside... this fact complicates work, but life goes on!




LinkWithin

Related Posts with Thumbnails